A. Mamontovas ha presentato la canzone e il suo video musicale nello spettacolo “Delfi premjera”.

La nuova versione colorata, sensibile e potente del pezzo è accompagnata da un videoclip girato nella piccola sala della Filarmonica Nazionale della Lituania. Comprende un’orchestra e un gruppo ritmico, la cui performance è catturata in una registrazione audio. Il regista del video della clip è Tomas Skaramočius, si legge nel comunicato stampa.

L’atmosfera orchestrale della canzone è stata creata dal compositore Jievaras Jasinskis, che ha arrangiato gli altri successi più famosi di tutti i tempi di A. Mamontov e Foje, che sarà suonato il 9 giugno al Vingios Park, durante il più grande concerto dell’assolo dell’artista. carriera, con più di 70 musicisti sul palco.

Le canzoni volanti con un’orchestra suonano al meglio

“Last Train” (dall’ultimo album “Foje” “1982”) è stato creato nel 1995-1996.

“Stavo guidando per la città, ascoltando la radio, probabilmente avevo la sensazione che ‘tutto è perduto’, ‘non c’è più significato’. In questi casi, cerchi una specie di parola per rianimarti, per rimetterti in piedi È così che è nata l’idea per la canzone “, ricorda A. Mamontovas.

L’amato pezzo non è stato eseguito ai concerti dell’artista da molto tempo, quindi torna con nuova forza ed emozione.

“È una canzone leggera, direi leggermente volante, e tali canzoni volanti, secondo me, suonano meglio con un’orchestra: acquistano profondità, nuovi colori”. Certo, è ancora difficile competere con la vecchia versione, a cui gli ascoltatori sono già abituati… Eppure, questa traccia non ha paura di aggiungere nuovi strumenti e suoni”, spiega l’autore della canzone.

Il nuovo arrangiamento della canzone “Last Train” utilizza le melodie della canzone originale ben note agli ascoltatori, ma non sono eseguite da una sola persona, ma da dozzine di musicisti.

“All’epoca in cui stavamo registrando con Foje, non conoscevamo ancora molto bene la canzone, abbiamo scritto l’arrangiamento durante la registrazione. A differenza di adesso, dove tutta la musica era già scritta, e i musicisti scrivevano la canzone foglio per foglio “. Stavamo cercando un’atmosfera. All’inizio la band si è impegnata molto – hanno suonato in modo pulito e ordinato. Dico, ora lascia andare le tue responsabilità, è una canzone indovinata, lasciati essere felice “, dice A. Mamontovas riguardo al backstage delle registrazioni.

Come è stato possibile per la generazione più giovane, nata contemporaneamente a questa canzone, sentire il lavoro?

“Tutta la musica di Andriaus evoca forti emozioni per me. Non sono solo le canzoni che vanno e vengono. I messaggi codificati in essa hanno una profondità aggiuntiva, un sentimento con cui puoi relazionarti. Come questa canzone, è senza tempo e, quando eseguita con un’orchestra, guadagna una boccata d’aria fresca – ora suona molto più ampio, più profondo e, secondo me, più bello”, dice P. Vaicekauskas-Plucando.

Uno stato accompagnato da un cocktail psichedelico

È una coincidenza simbolica che la voce di A. Mamontov e parti del gruppo ritmico sono stati registrati nello studio di registrazione di Vilnius, dove sono state registrate altre famose canzoni di “Foje”.

“Lo studio di registrazione, in quanto principale studio di registrazione in Lituania, era un luogo da sogno a cui non tutti potevano accedere. Con “Foje” abbiamo registrato lì le canzoni che ci hanno reso famosi. “Another world”, “Sadness”, “The shore” , poi “La luce del fuoco”, “Distanza”, “Proteggi la tua infanzia”, ​​​​dopo l’esercito – “Rive gialle”, “A lume di candela”, “Voglio essere libero” , – ricorda A. Mamontovas.

Il direttore d’orchestra Modestas Pitrėnas, che si è recato in Lituania appositamente per la registrazione, dice che lavorare con questo pezzo lo ha riportato ai ricordi della sua giovinezza. “Dopo aver ascoltato il nuovo arrangiamento di ‘Last Train’, sono passato all’anno in cui eravamo vent’anni più stupidi, più audaci, meno eruditi, ma non per questo meno gioiosi e amorevoli”, racconta il maestro.

Alla domanda su quale sia il suo rapporto con il lavoro di A. Mamontov, lui risponde che è estremamente sensibile e personale. “Campfire Light” era una specie di inno dei tempi, uno stato accompagnato da un cocktail psichedelico, ormoni che ribollivano dentro… Questi ricordi, queste canzoni mi commuovono ancora più di qualsiasi opera (ridendo). Auguro a tutti un viaggio nostalgico nel (prima) Last Train e il 9 giugno con A. Mamontov e una grande orchestra”, afferma Pitrėnas.