Il 16 febbraio, in occasione del giorno della restaurazione dello Stato della Lituania, la mostra internazionale “DAL SACRO AL PROFONDO. Collezione d’arte Giorgio Baratti di Milano”. Introduce la società culturale, i giovani e gli ospiti stranieri al patrimonio unico dell’arte europea – le famose opere dei secoli XIV-XVIII. Una raccolta di opere di pittori e scultori opere di artisti provenienti da altri paesi europei La mostra è sotto il patrocinio del Presidente del Seimas Viktoras Pranckietis e del Cardinale Sigitas Tamkevičius SJ. Più di 300 rappresentanti della cultura, dell’arte, della scienza lituani e politici hanno preso parte all’inaugurazione della mostra, e il Ministro della Cultura Mindaugas Kvietkauskas ha preso anche la parola.

“È molto logico aprire questa mostra durante la celebrazione della restaurazione dello Stato della Lituania – ci permette di capire quanto il nostro paese, la libertà e l’indipendenza abbiano un grande valore”, ha affermato il dott. Vydas Dolinskas. – L’Italia, che nella sua storia è sopravvissuta a meno cataclismi della Lituania, non solo ha conservato un ricchissimo patrimonio artistico, ma ha anche creato le condizioni per la diffusione del potere creativo degli artisti. Il nostro Paese si trovava in una situazione politica diversa e né questo potenziale creativo né le opportunità di conservazione del patrimonio artistico erano così buone. Pertanto, oggi ringraziamo il collezionista Giorgio Baratti e siamo felici che organizzando una mostra congiunta, possiamo toccare con mano il nostro comune patrimonio culturale e artistico europeo, base della nostra identità europea. Questo è un regalo molto significativo per la Lituania che celebra la restaurazione dello Stato”.

Alla mostra internazionale “DAL SACRO AL PROFANO. Collezione d’Arte Giorgio Baratti Milano” si possono conoscere le opere di artisti famosi come Donatello (Donatello, 1386-1466), Antonijs Averlinas, direttore. Filarete (Antonio Averlino, regista Filarete, 1400-1469), Antonio Rossellino (Antonio Rossellino, 1427-1479), Leonardo del Tasso (Leonardo del Tasso, 1472-1501), Anjolo di Cosima, regista. Bronzino (Agnolo di Cosimo, direttore del Bronzino, 1503-1572), Nicoló Rondinelli (doc. dal 1495 al 1502), Jacopino del Conte (Jacopino del Conte, 1515-1598), Santis di Titas (Santi di Tito, 1536-1603 ), Alessandro Allori (1535–1607), Annibale Carracci (1560–1609), Agostino Carracci (1557–1602), Federico Zuccari (1540/1541–1609), Palma il Giovane (Palma Il Giovane, 1544–1628) , Guido Reni (Guido Reni, 1575-1642), Lorenzo Lippi (Lorenzo Lippi, 1606-1665), Francesco Cairo (Francesco Cairo, 1607-1665), dalle opere di Mattia Preti (Mattia Preti, 1613-1699), Luca Giordano ( Luca Giordano, 1632–1705), Andrea Pozzo (1642–1709), Francesco Solimena (1657–1747) e altri. Sono stati selezionati per la mostra internazionale dai curatori della mostra – Daiva Mitrulevičiūtė, responsabile delle relazioni internazionali del Museo del Palazzo e storico dell’arte fiorentino dott. Giovanni Matteus Guidetti (Giovanni Matteo Guidetti).

Questa mostra è un resoconto dei cambiamenti stilistici, tecnici e soprattutto sceneggiatori nell’arte alla fine del Medioevo e all’inizio dei tempi moderni, sulla base di un insieme di valori provenienti da una collezione privata a Milano, Italia. La maggior parte degli oggetti di valore presenti nella mostra sono dipinti: oltre settanta diversi dipinti dal XIV al XVIII secolo. Opere di famosi artisti rappresentativi delle scuole pittoriche italiane. In esposizione anche nove secoli XV-XVI. sculture e due secoli XV e XVI. vecchie opere tessili.

“Esponendo una serie impressionante di tesori d’arte della collezione di George Baratti nel centro espositivo del Museo del Palazzo, è presentato in modo tale che i visitatori che vagano per le stanze scoprono due temi sviluppati nell’arte europea da molti secoli: religioso e secolare intrighi”, spiega uno dei curatori della mostra, D. Mitrulevičiūtė. – L’arte cristiana è destinata a chiese o clienti privati, le opere raffigurano scene dell’Antico e del Nuovo Testamento, e mostrano anche S. Immagini della Madre di Dio e Cristo, angeli e santi, che narrano la vita, la morte e i miracoli dei santi.A fianco di essa si sviluppò l’arte profana, ispirata al grande patrimonio del mondo antico, che per la sua influenza fin dal XV secolo, presentò i vari generi di pittura in questa mostra sono stati gradualmente rianimati – ritratto secolare, scena mitica, natura morta, paesaggio, fantasia architettonica o capriccio architettonico.”

Mostra Internazionale “DAL SACRO AL PROFANO. La collezione d’arte di Giorgio Baratti da Milano” offre anche l’opportunità di approfondire la conoscenza dei legami storici, culturali e artistici tra la Lituania e varie regioni d’Italia, introdotti nei secoli XIV-XVIII. La varietà dei soggetti della pittura italiana e delle scuole della pittura italiana, loro illustri rappresentanti. Alcune opere e i loro autori sono importanti anche dal punto di vista lituano e permettono di ricordare e immaginare quali opere d’arte realizzate da artisti decorassero gli interni di palazzi nobiliari e chiese, quali opere d’arte fossero amato e collezionato dai governanti di Lituania e Polonia. La mostra mostra anche le opere di artisti direttamente legati alla Lituania e alla Polonia, perché hanno vissuto e lavorato qui e hanno lasciato le loro opere a Vilnius, Cracovia e in altre città della Repubblica delle due nazioni Questi sono, ad esempio, Giovanni Maria Mosca Padovano (Giovanni Maria Mosca Padovano, 1495-1574) , Pandolfo Reschi (1643-1696), Baltramiejus Altomonte (Bartolomeo Altomonte, 1694-1783) e altri.

Mostra Internazionale “DAL SACRO AL PROFANO. La collezione d’arte milanese di Giorgio Baratti” attenderà i visitatori nel centro espositivo del Museo di Palazzo (percorso IV) dal 18 febbraio al 24 maggio. La mostra sarà accompagnata da un ricco programma di eventi scientifici, culturali e artistici, che intende contribuire all’educazione estetica, all’educazione culturale, al rafforzamento della memoria storica e alla conoscenza generale del patrimonio europeo e lituano.